WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

   Добро пожаловать!


Pages:     || 2 | 3 | 4 | 5 |

Глава вторая.

Искусство: История классификации Es scheint kein System der Kunste zu geben Das allen Anspruchen genugte M.Dessoir: Asthetik und allgemeine Kunstwissenschaft (1905) Классификация – это иное название логического деления; здесь оба названия будут употребляться взаимозаменяемо, речь пойдет о классификации или разделении искусств. Либельт пробовал ввести еще и другое (хорошо звучащее) название, а именно "расписание искусств", но оно не прижилось. История классификации или деления искусств проходила параллельно с историей их дефиниции: когда изменялась дефиниция, менялся и объем понятия, а иной объем нужно было и делить иначе. Ввиду этой зависимости во вступлении к истории классификации искусств следует напомнить старое понятие искусства, имеющее иной объем и иное содержание, нежели сегодня.

I. Деление всех искусств (древность) В древности понятие искусства было шире, чем сегодня: искусством считалось всякое умение создавать вещи. Умение отождествляли со знанием принципов создания: его понятие предполагало использование методов, предписаний, правил; искусство понимали как умение создавать в соответствии с принципами и правилами. Такое его понимание высказывали уже классики Платон и Аристотель, определявшие искусство как "стойкую предрасположенность к созиданию, согласуемому с истинным рассуждением" (Ethica Nicomach., 1140a 9). Аналогично и стоик Клеанф (Kwintylian, Inst. or., II. 17.41) определял искусство как "способность намечать путь", т.е. как такую, которая позволяет методически создавать вещи. Из более поздних авторов древности ритор Квинтилиан определял искусство как создание вещей via et ordine, т.е. в соответствии с правилами.

Стоики особенно акцентировали, что в основании искусства лежит целая система правил и поэтому называли искусство лапидарно "системой". Как систему определял искусство и Хризип (согласно пересказу Секста Эмпирика), и Зенон из Китиона (согласно Олимпиодору), т.е. оба зачинателя стоицизма.

Таким образом то, что древние называли "искусством", соответствовало не тому, что мы так называем, но пожалуй тому, что мы называем умением, мастерством, техникой. Следовательно, объем понятия искусства в то время был шире, поскольку включал умение не только художника или скульптора, но также столяра или ткача: к их умению он также был применим, в него входили ремёсла. Более того, он включал и науки, геометрию или грамматику, в которых также видели систему правильных методов, правил действий и включали их в искусства совместно с ваянием или ткачеством. Лишь позже Цицерон среди искусств выделил те, которые вещей не создают, но только охватывают их разумом, animo cernunt, т.е. те, которые мы называем не искусствами, а науками.

Таким образом, под именем классификации искусств у древних скрывалось нечто иное, нежели у нас: они классифицировали не только одни "изящные искусства", но всякое умение (вместе с ремеслами и науками). Это была обширная сфера, которую необходимо было упорядочить классификацией. Поэтому классификация искусств появилась в Греции уже в самом раннем периоде. Первая из них была разработана афинскими софистами. Потом за эту проблему принимались Платон, Аристотель и эллинистические мыслители, философы, ученые, публицисты и решали ее поразному.

1. Софисты различали две категории искусств: те, которыми занимаются с учетом их употребления, и те, которые доставляют удовольствие (Isokrates, Panegiricus, 40, а также: Anonim, Hermogenis de statibus в: H.Rabe, Prolegomenon Sylloge, s.321). Говоря иначе, они делили искусства на те, которые являются жизненной необходимостью, и те, которые являются приятным добавлением к жизни. Эта классификация получила признание и была принята греками. В эпоху эллинизма иногда она появлялась в более развитом виде. В частности Плутарх к употребляемым и приятным добавил еще третью категорию искусств – те, которые культивируются для их совершенства. Все же совершенные искусства он усматривал не среди изящных искусств, но среди наук, в частности совершенными искусствами он считал математику и астрономию. Науки не только относили к искусствам, но считали самыми совершенными среди искусств.



2. Платон основывал свою классификацию на том факте, что различные искусства по разному относятся к реальным вещам: одни их создают, как архитектура, другие же им подражают, как живопись (Resp., 601D; Sophista, 219A; также: Diog. Laertios, III 100). В древности это противопоставление создающих и воссоздающих (или подражающих) искусств оказалось популярным и не переставало быть таковым и в новое время.

В другой классификации искусства, создающие реальные вещи, Платон противопоставил тем, которые создают единственно изображения вещей, фикции. Архитектура относится к первой категории искусств, живопись ко второй. Впрочем, для Платона эта классификация была идентична с предыдущей, ибо в его глазах подражания были не вещами, но только изображениями вещей.

Классификация искусств у Аристотеля немногим отличалась от классификации Платона; однако он нашел другую изощренную формулу: в частности он разделил искусства на те, которые дополняют природу, и те, которые подражают ей (Physica, 199a 15).

3. В древности наиболее распространенной классификацией искусств было их деление на свободные искусства и простонародные. Она была изобретением греков, хотя более известна в латинской терминологии, противопоставляющей artes liberales и artes vulgares. Более чем другие классификации она была обусловлена общественными отношениями, господствующими в Греции: основанием для нее был тот факт, что одни искусства требуют физических усилий, от которого другие свободны, а факт этот казался древним необычайно важным: он отделял ценимые искусства от менее ценимых. Здесь сказывался аристократический строй греков и их отвращение к физическому труду, привилегированное отношение к разумной деятельности. Свободными искусствами (называемыми также "освобожденными) считались искусства рациональные, а простонародными те, которые требуют работы рук, т.е. ремесленные. Рациональные или свободные искусства считались не только отдельной группой, но и более совершенной. При этом следует помнить, что свободными искусствами, т.е. наиболее ценными древние считали геометрию и астрономию, которые в нашем понимании вообще не являются искусствами, а науками.

Трудно назвать инициатора этой классификации; известны имена более поздних мыслителей, которые ее приняли, сформулировали, провозглашали, однако не они создали ее. Среди известных нам авторов прославленный врач II века до н.э. Гален (Protrepticus, 14) был тем, кто наиболее подробно пересказал эту классификацию (ср. Cicero, De officiis, I 42. 150). В более позднее время свободные искусства греки называли также энциклическими (Scholia к Дионисию Траку, Bekker, II 654). Это выражение, имеющее более или менее тот же смысл, что и современное выражение "энциклопедический", этимологически значило то же, что "создающий круг" и обозначало оно круг наук, знакомство с которыми было обязательным для культурного, образованного человека.

Некоторые ученые древности к свободным и обслуживающим [потребности] искусствам добавляли и другие группы искусств. Например, Сенека (Epist., 88.21) называл искусства, которые поучают (puerles), и те, которые развлекают (ludicrae). Поступив так, он, собственно говоря, соединил две различные классификации: Галена и софистов. Полученная таким образом классификация была более полной, но лишеной связности, поскольку была лишена единообразного "fundamentum divisionis".

4. Другая классификация древности известна благодаря Квинтилиану (Inst. orat. II 18.1). Этот римский ритор I века (побуждаемый мыслью Аристотеля) делил искусства на три группы. Первая содержала те искусства, которые единственно исследуют: он назвал их теоретическими, а в качестве примера приводил астрономию. Вторая группа содержала искусства, заключающиеся в действиях (actus), не оставляющих результата действия: Квинтилиан называл их практическими и в качестве примера приводил танец. К третьей же группе относились искусства, созидающие вещи и оставляющие после себя такие произведения, которые сохраняются, хотя действие художника уже окончилось: он называл их поэтическими, что погречески означало то же, что продуктивные; примером ему служила живопись.





Эта классификация также имела варианты. Дионисий Трак (Scholia, II 670), писатель эллинистической эпохи, добавил еще один вид, а именно – искусства апотелестические, название которых означает "законченные" искусства или "доведенные до конца"; в конечном счете это было только иное название поэтических искусств. Грамматик Луций Тарреус ввел раздел органических искусств, т.е. таких, которые используют инструменты ("organon" – греческое выражение для инструмента) (Scholia к Дионисию Траку, II 652). И этот автор также расширил классификацию, но за счет ее целостности.

5. Цицерон пользовался несколькими классификациями искусств, берущими начало главным образом в более старой греческой традиции, но использовал он и такую классификацию, которая, хотя и обращалась к разделению искусств на свободные (более совершенные) и простонародные, выглядит относительно оригинальным его изобретением. Беря в качестве основания классификации значимость искусств, он делил их на наибольшие (artes maximae), средние (mediocres), и малые (minores). К наибольшим он относил политические и военные искусства, к средним – искусства сугубо рациональные, т.е. науки, но также поэзию и красноречие, а к третьим – все прочие остающиеся искусства: живопись, скульптуру, музыку, сценическое искусство, атлетику. Следовательно, он считал изящные искусства artes minores (De off.,I 42). Много более значимым, нацеленным в саму суть вещей, используемым также при разделении "изящных" искусств, было другое деление Цицерона (De or.,III 7.26), в частности, деление искусств на "как бы немые" (quasi mutae) и на искусства слова (in oratione et in lingua).

6. В конце периода античности Плотин еще раз принялся за классификацию искусств. И провел ее (Enn., V 9. 11) достаточно полно, выделяя пять видов искусств: 1) искусства, создающие физические предметы, к которым принадлежит архитектура, 2) искусства, сотрудничающие с природой, такие как медицина или земледелие, 3) искусства, подражающие природе, как это делает живопись, 4) искусства, улучшающие и украшающие человеческую деятельность, такие как риторика и политика, 5) искусства сугубо рациональные, такие как геометрия. Эта классификация, которой на первый взгляд не хватало однородного principium divisionis, все же обладала им, в частности она руководствовалась степенью одухотворенности искусств; она начинала с искусства сугубо материального (каковым считала архитектуру), а заканчивала на сугубо рациональной геометрии. В своих намерениях это была не только классификация, но также иерархическое упорядочение искусств. (Другое деление Плотина имеется в Enn., IV 4. 31.) Сопоставим кратко изложенные выше классификации прошлого. Грекоримская древность знала, по крайней мере, семь классификаций искусств, большинство из которых к тому же появлялось в различных вариантах. Каждая из них имела отличное от других основание. 1) Классификация софистов была проведена на основании цели искусств; 2) классификации Платона и Аристотеля – на основании отношения искусств к действительности; 3) классификация Галена – на основании физических усилий, необходимых для культивирования искусств; 4) классификация Квинтилиана – на основании результатов, получаемых искусствами; 5) одна классификация Цицерона – на основании ценности искусств; 6) вторая его классификация – на основании вклада языка; 7) классификация Плотина – по степени одухотворенности искусств.

Все это были разделения человеческих умений и способностей в самой широкой сфере, а не намеренное деление изящных искусств. Другое дело, что они охватывали также и изящные искусства. И все же ни одно из этих разделений не выделило изящных искусств, ни одно не разделило искусства на изящные искусства и ремёсла. Случилось иначе: изящные искусства, не являясь отдельной группой, были рассеяны среди различных, совершенно различных видов искусств.

Pages:     || 2 | 3 | 4 | 5 |










© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.